本次設計帶著整體性的思維，以極簡的手法營造室內空間，造就明朗和開闊的貫穿格局。透明是現代建筑的特質之一，而東方城墻往往表現出古樸、簡素、大氣的特點，設計師將兩種建筑風格融合，選擇通透的玻璃磚立面材質建造入門即見的“城墻”，造就了視野上的開闊以及藝術品般通透性。陽光穿過透明的玻璃立面，形成微妙的光影效果，玻璃的通透與反射，感性與理性的交織，寓物以形，注釋空間的藝術語境，以及設計的在地性思考。太湖水天一色的奇景，在設計中轉換成材質、色調的統一。沙盤區的色調采用婉約素雅的木色進行設計，將水鄉的風韻還原呈現。大廳上方懸浮的吊頂抽取“魚簍”造型設計外觀，清如蟬翼、薄如晨霧，展現出復古又不失精致的設計。記憶的觸發點往往在不經意的細節中，懸浮的吊燈使人浮想海邊漁民捕魚收獲的場景。空間吊頂的設計方式也從“竹編”文化中提取交錯相織的特點，濃濃的水鄉氣息鋪面而來。設計從不同維度的碰撞中，逐漸感受歷史文化背景的延伸。步入洽談區，設計師對文化的融合變得更為自由。水吧臺的虛與太湖石的實相互映襯，安靜的矗立在空間中，朦朧的燈光環抱整個洽談區，不同造型的藝術坐具錯落擺放，亦實用，亦美觀。太湖石的藝術擺件在不同角度下呈現不同的姿態，正回應了整個空間想要塑造的水鄉文化。“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”現代化體塊分割的空間中，若是各成一態未免過于單調，水鄉文化流淌于空間之中，讓每個空間“BOX”相互滲透，塑造藝術美學館般的空間體驗，或橫或立的空間開口，豐富了建筑層次的同時也大大增加了空間的私密度。參觀者在靈活的空間布局中，體驗現代建筑的起、承、轉、合的敘事方式。狹長的通道最易演繹空間的起伏，從而產生美妙的節奏韻律。本是難以處理的關系，設計師卻用大理石、透明玻璃以及鏤空隔斷進行空間設計，質感的強烈對比，創造出鮮明的肌理關系，若隱若現的空間關系在視線上創造出交匯的可能。